不是简单指向“美国梦”这个现象的破灭，而是让人体会现象背后成功学对人，人与人关系的异化.
“成功是人生的最高意义，为其我可不择手段. ”杜邦和迈克是一对被该观念异化的个体，前者达到了成功却始终空虚，用更多成功填补自己；后者则在品尝一次成功陷入无法成功的焦虑，连相依为命的哥哥也可当作成功的阻碍. 进而，二者之间的关系是以彼此达到“成功”为最高目的的病态关系. 彼此利用控制依赖，唯独没有真情. 哥哥将人与人的真情视作最高价值是对成功学的反叛和讽刺，却又直戳杜邦内心的软肋，照映出他内心的丑恶与空虚，折射出他已经被阉割的需求——对爱求而不得的渴求. 哥哥的存在只会让杜邦恼羞成怒如坐针毡，选择将其同化是他唯一能做的事情，如果无法那就只能摧毁. 这是对美国成功学绝佳反思，自从库布里克后很久没看到这么有思辨性的佳作了. ＃资料馆＃看时疲惫后劲大，太年轻刷体会浅的片子，有点《黑麦巷》还想到《黑麦巷》；在亲属、恋人、暧昧对象、朋友中的周旋苦手，一边怀念少时光辉，那是崭新的自己一切尚未展开，一边困于眼下生活，明明有一把好牌怎么打成这样？我是有情有义的人啊，到头来竟一无所有？点睛台词：“你靠着怜悯就能让别人得救？”“移民和结婚都不是万灵药，只是短暂的希望，让你以为一切可以重新开始的一种幻觉. ”对城市空间的展现值得称道，还有那些烟不停不得睡的夜晚，怅惘愁绪尽在不言中. 印象深镜头：舞厅短暂停电，蔡琴在黑暗构筑的自我安全地带埋头抹泪；百事可乐玩具在桌上动停，对面是不二家糖果铁皮盒，美日台关系的商品式隐喻，对应片中两边都无法搭上，那是时代的弃子注定无处可逃的结局. （以及找成家对象可以没本事，家庭责任感匮乏的人早掰早好！）由新晋导演雷恩·艾伦·米勒执导的《分手有缘人》是一部爱情喜剧，大卫·琼森和维维安·奥帕拉分别饰演多姆和雅诗. 这两个20多岁的年轻人都经历了惨痛的分手，他们在伦敦南部一次展会上相遇. 两人帮助对方面对噩梦般的前任，这或许能恢复他们对爱情的信心.
